LITT&GRAPHIE

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2010-06-09T16:26:45+02:00

CHRONIQUE D'UNE GARGOUILLE AFFRANCHIE (XVII)

Oyé ! Oyé ! gentils-hommes, bourgeois, manants, tâcherons, gueux et bonimenteurs... Moi Speranza la gargouille affranchie de Notre-Dame ai fait cette nuit encore ce rêve étrange et fascinant à la fois...

J'étais tout à la fois le Passe-muraille de Marcel Aymé, l'Homme invisible d'HG Wells et l'Orphée de Jean Cocteau... moi la gargouille perchée sur son promontoir observant depuis les cîmes de Notre-Dame la cîté-réalité errer dans tous ses états... Voir sans être vu... un des plus vieux rêves de notre humanité ! Eh voilà que depuis Balthus et Duchamp, ce concept métaphysique est tombé dans les affres de la perversion... celles du voyeurisme ! Le voyeurisme dans tous ses états, relayé, amplifié, déformé, et pire encore démocratisé par les médias ! On ne compte plus les émissions qui nous projetent chez les autres, chez Pierre, Paul, Jacques... les autres, qui pourraient être nos voisins... et nous voici tous transformés à tout bout de champ en desesperated housepeople d'en bas... strip-tease, confessions intimes, le loft, l'île de la tentation, greg le millionnaire, le bachelor, secret story, koh-lanta, pékin express, mundir l'aventurier de l'amour, maman cherche l'amour, l'amour est dans le pré, l'amour est aveugle, la ferme célébrité, la première compagnie, un dîner presque parfait, super nanny, le grand-frère et j'en passe et des meilleures... plus forts qu'Arturo Brachetti - véritables avatars du huitième art - nous voici chez les uns, nous re-voilà chez les autres, de mue en mue, de peau (de chagrin) en peau de terre (sic), vivant par procuration ce que la télé nous vend et nous certifie comme une réalité... mais attention à l'overdose, gare à ceux qui franchiront le dernier barreau de cette échelle de virtualité, car le retour à la réalité, la vraie, pourrait bien leur être fatal !

Oyé ! Oyé ! gentils-hommes, bourgeois, manants, tâcherons, gueux et bonimenteurs... Moi Speranza la gargouille affranchie de Notre-Dame ai décidé de vous entretenir d'art conceptuel d'avant l'heure ou d'avant garde si je puis m'exprimer ainsi... quatre siècles en arrière, le peintre des peintes, dont nous allons fêter cet été le 350ème anniversaire de son départ vers l'au-delà, avait déjà matérialisé ou dématérialisé - suivant le point de vue où l'on se place - le concept " Voir sans être vu " dans son acception métaphysique la plus pure et la plus noble !

Voici donc en exclusivité pour Litt&graphie et sous la forme de feuilleton que nous donnons à nos publications - plus fort que la télé-réalité - la rencontre comme si vous y étiez entre Michel Foucault et Jacques Lacan. L'objet de cette confrontation ? Les Ménines de Vélasquez bien sûr !

VOIR SANS ÊTRE VU...

l'art conceptuel du peintre des peintres

(1)

de Xavier de Harlay

à partir du 06 avril 2010 chaque mois sur Litt&graphie

Texte de Speranza

- gargouille affranchie de Notre-Dame -

Coup de chapô de Greg Armatory

suivi

d'une illustration originale de Xavier d'Hérouville

VOIR SANS ÊTRE VU (1)

2010-05-02T10:02:08+02:00

L’Art conceptuel du peintre des peintres

Que les puristes lacaniens me pardonnent d’avoir pris la liberté de chahuter quelque peu le discours du maître du structuralisme… Je pense au final ne pas avoir trahi sa pensée, mais bien au contraire y avoir apporté un éclairage nouveau dont se dégage un souffle définitivement visionnaire et structurant.

Dix-huit mai dix-neuf cent soixante-six. Vingt-et-une heure. Hôpital Sainte-Anne. Paris. Une bonne centaine d’affidés sont réunis dans l’amphithéâtre de la chaire de neuropsychiatrie. La plupart ont rejoint deux ans plus tôt l’Association psychanalytique de France, noyau dur de l’Ecole française de psychanalyse (future Ecole freudienne de Paris). Toujours aussi ponctuel, arrive alors l’homme tant attendu. La soixantaine grisonnante. Chevelure permanentée à la Henri Chapier. Lunaire. L’air goguenard. Yeux sombres, sourcils épais, à peine cachés derrière la vitrine de ses lunettes. Col mao, nœud papillon et veste en tweed oblige. Une odeur de havane persistante signe le passage de cet infulaphile éclairé. Ce personnage haut en couleurs et au physique reconnaissable entre mille, se nomme Jacques Lacan. Depuis deux ans, il préside seul contre tous les séminaires de la toute nouvelle Ecole française de psychanalyse. Il vient de publier ses Ecrits aux éditions du Seuil. Ouvrage qui lui vaut en cette année dix-neuf-cent-soixante-six une célébrité qui a su - ô combien - se faire désirer. Mais après tout, le désir n’est-il pas un des piliers fondateurs de l’enseignement psychanalytique ? Quoiqu’il en soit, Jacques Lacan fait dorénavant parti des ténors du structuralisme, courant des sciences humaines inspiré du modèle linguistique de Ferdinand Saussure. Le structuralisme appréhende la réalité sociale comme un ensemble formel de relations dans lequel chacun des éléments n’est définissable que par les relations d’équivalence (similitudes) ou d’opposition qu’il entretient avec les autres. Cet ensemble de relations forme un système ou structure. Aux côtés de Jacques Lacan, se trouvent - entre autres - Claude Levis Strauss figure de tête de l’anthropologie, Roland Barthes figure de la sémiologie et Michel Foucault figure de la philosophie. La centaine d’affidés présents dans l’amphithéâtre ce soir-là sont pour la grande majorité de très jeunes étudiants. Ils imitent - pour ne pas dire : ils singent - le style du maître, s’habillent comme lui et parlent comme lui. Il y a dorénavant la psychanalyse lacanienne avec ses séances courtes, mais aussi la Lancan’s fashion attitude. On peut parler à cette époque d’une véritable autocratie.

C’est donc dans ce contexte pré-soixante-huitard qu’en ce dix-huit mai dix-neuf-cent-soixante-six, Jacques Lacan prend la parole devant un auditoire entièrement acquis à sa cause :

- Je reviendrais aujourd’hui encore sur ce support tout à fait admirable que nous a donné Les Ménines... Mais je voudrais tout d’abord saluer parmi nous la présence de Michel Foucault qui me fait le grand honneur de venir à ce séminaire…

Michel Foucault. La quarantaine rayonnante. Boule à zéro. Solaire. Un sourire à décrocher la lune. Yeux pétillants. Lunettes à grosses montures noires. Col roulé et blouson en cuir de rigueur. Invité surprise de Jacques Lacan, il est loin d’être là par hasard. Il vient en effet de publier Les Mots et les choses : une archéologie des sciences humaines aux éditions Gallimard. Immense succès. Le premier chapitre de son ouvrage - Les Suivantes - s’ouvre sur une description magistrale du chef-d’œuvre de Diego Vélasquez : La Famille de Philippe IV, plus communément appelé Les Ménines !

La confrontation des deux maîtres du structuralisme - l’un représentant la pensée psychanalytique contemporaine, l’autre celle de la philosophie - s’annonce comme une joute oratoire titanesque. Le combat des chefs. Tiff contre Tondu. Le surréaliste contre le constructiviste. Lacan contre Foucault. Quelle affiche ! En cette belle soirée du mois de mai dix-neuf cent soixante-six, on peut dire sans trahir la réalité que le Soleil a rendez-vous avec la Lune dans toute son acception métaphysique. Après les trois coups d’annonce du toujours très théâtral Jacques Lacan, le rideau s’ouvre sur le premier acte.

ACTE I : LES SUIVANTES

les représentants du monde des représentations,

selon Michel Foucault

(Lire la suite ?)

Texte & Illustrations de Xavier de Harlay

VOIR SANS ÊTRE VU (2)

2010-06-07T14:03:54+02:00

L’Art conceptuel du peintre des peintres

ACTE I : LES SUIVANTES

les représentants du monde des représentations,

selon Michel Foucault

Lors de son précédent séminaire - le onze mai dix-neuf cent soixante six - Jacques Lacan, déjà, évoquait l’analyse des Ménines proposée par Michel Foucault dans Les Mots et les choses. Les Ménines de Vélasquez comme support iconographique de son cycle d’étude sur la remise en question du statut de l’objet par l’expérience analytique.

S’appuyant sur les lois de la construction perspective élaborées par les maîtres de la Renaissance, Jacques Lacan entend ainsi illustrer le rapport de la division du sujet à ce qui spécifie - dans l’expérience analytique - la relation proprement visuelle du monde, à savoir un certain objet petit « a » :

- Cet objet petit « a » que j’ai distingué du champ de la vision comme étant la fonction du regard, comment ceci peut-il s’organiser dans l’expérience - l’expérience structurale - pour autant qu’elle instaure un certain type de pensée dans la géométrie, pour autant qu’elle est rendue sensible dans tout le fonctionnement de l’art, et spécialement de la peinture.

Après avoir exposé - référence faite aux écrits d’Erwin Panofsky - les notions de point de fuite et de ligne d’horizon, premier pas de toute construction perspective, Jacques Lacan poursuit plus avant :

- À ceci, vous ai-je dit la dernière fois, tous ceux qui ont étudié la perspective ajoutent ce qu’ils appellent « l’autre œil », à savoir l’incidence dans la perspective de la distance de ce point S (point Sujet) au plan du tableau… Cette distance est arbitraire, elle est au choix de celui qui fait le tableau… Est-ce à dire que du point de vue de la structure du sujet - en tant que le sujet est le sujet du regard, qu’il est le sujet d’un monde vu - est-ce à dire que nous pouvons négliger cette partie du sujet, qu’elle ne nous apparaisse qu’en une fonction d’artifice… Alors que la ligne d’horizon est structurale, que le fait que le choix de la distance librement est laissée à mon choix - moi qui regarde - je puisse dire qu’il n’y a là qu’artifice de l’artiste, que c’est à la distance où je me mets mentalement de tel ou tel plan, que je choisis dans la profondeur du tableau, que ceci soit en quelque sorte caduc et secondaire, et non pas structural… Ce second point dans la perspective se définit de la remarque que quelle que soit la distance du sujet provisoire - du point S qui est justement ce que nous avons à mettre en suspens (parce que caduc et secondaire, et non pas structural) et voir comment il rentre dans le tableau - que quelle que soit la distance de ce sujet au tableau, il y a quelque chose qui est simplement « l’entre-lui-et-le-tableau »… C’est là que nous devons trouver, non pas « l’autre œil » comme disent « les auteurs de perspective », mais « l’autre sujet » !

Dans l’amphithéâtre, quelques murmures discrets témoignent d’une certaine incompréhension face au discours lacanien pour le moins hermétique. Il y a plusieurs manières de ne pas comprendre. Il y a une manière - que la plupart adoptent pour se rassurer - qui est de ressortir du séminaire en disant à son plus proche voisin : « Je n’ai rien compris du tout, mon vieux ! Et toi, tu as compris quelque chose ? », « Moi non plus ! », dit l’autre. Eh puis on en reste là. L’autre manière - que seuls les plus pragmatiques pratiquent - est de se mettre devant une feuille de papier et d’essayer de se faire un petit graphe à soi… un petit schéma à soi :

- Ce sujet divisé est soutenu par une monture commune : l’objet petit « a », poursuit toujours aussi théâtral mais néanmoins magistral Jacques Lacan, l’objet petit « a » c’est ce qui supporte ce point S, ce que j’ai ici figuré par la menée de ce plan parallèle (entendez plan géométral ou sol perspectif)… ce qui est élidé 1, c’est la fenêtre dans le rapport scopique de ce sujet au point S… Dans ce mur il faut qu’il y ait une ouverture, une fente, une vue, un regard. C’est en tant que la fenêtre - dans le rapport du regard au monde vu - est toujours ce qui est élidé, que nous pouvons nous représenter la fonction de l’objet petit « a » ; la fenêtre, c'est-à-dire aussi bien la fente des paupières, c'est-à-dire aussi bien l’entrée de la pupille, c'est-à-dire aussi bien ce qui constitue cet objet le plus primitif de tout ce qui est de la vision : la chambre noire !

(Lire la suite ?)

Texte & Illustrations de Xavier de Harlay

VOIR SANS ÊTRE VU (3)

2010-06-07T14:12:41+02:00

L’Art conceptuel du peintre des peintres

Et Jacques Lacan d’enchaîner, imperturbable, devant une assemblée littéralement hypnotisée, à présent abasourdie. La plupart d’ailleurs réfugiés derrière la retranscription automatique des propos du maître, afin de mieux cacher leur totale déconnection du fil de la discussion dont leur entendement n’a jamais vraiment pu saisir les arcanes. Les voies lacaniennes comme celles du Seigneur sont impénétrables :

- Car c’est ceci que j’entends aujourd’hui vous illustrer par une œuvre dont je vous ai dit qu’elle avait été mis au premier plan dans telle production récente, d’un investigateur dont le type de recherches n’est certainement pas très éloigné de celui dont ici, au nom de l’expérience psychanalytique, je prends la charge, encore que n’ayant pas la même base ni la même inspiration, j’ai nommé Michel Foucault et ce tableau de Vélasquez qui s’appelle les Ménines !

Dans l’hémicycle, on entend à présent les uns tousser, les autres se moucher. Tout un chacun reprend son souffle à sa manière. Jacques Lacan est redescendu sur terre et leur parle enfin de choses tangibles. On sort alors fébrilement de sa serviette l’exemplaire des Mots et des choses acheté quelques jours plus tôt sur les conseils du maître. On feuillette l’ouvrage dûment annoté ou bien encore les fiches de lecture méticuleusement complétées.

Dans le premier chapitre entièrement consacré à l’analyse des Ménines, Michel Foucault tente de répondre à toutes les interrogations qui planent sur la composition de cette scène, comme autant de clefs susceptibles de nous ouvrir les portes de la compréhension de cette œuvre : que peint Diego Vélasquez sur le châssis dont nous ne voyons que le revers ? Que regardent les différents protagonistes de cette scène, ou plus exactement que sont-ils venus voir dans l’atelier du peintre ? Que signifie le miroir placé sur le mur du fond de la pièce dans lequel nous entrapercevons l’image fantomatique du roi et de la reine ? Si cette image est bien un reflet, où se trouvent-ils donc très concrètement ?...

Pour mieux saisir les bases de cette analyse, il nous faut reprendre quelques éléments structurels mis en exergue par Michel Foucault dans sa préface des Mots et des choses :

- Entre le regard déjà codé et la connaissance réflexive, il y a une région médiane où règne une culture se décalant insensiblement des ordres empiriques qui délivre l’ordre en son être même, un certain ordre muet… Cette région médiane, dans la mesure où elle manifeste les modes d’être de l’ordre, peut se donner comme la plus fondamentale : antérieure aux mots, aux perceptions et aux gestes qui sont censés alors avec plus ou moins d’exactitude ou de bonheur ; plus solide, plus archaïque, moins douteuse, toujours plus « vraie » que les théories qui essaient de leur donner une forme explicite, une application exhaustive, ou un fondement philosophique.

Ainsi soient les bases philosophiques du structuralisme :

- C’est plutôt une étude qui s’efforce de retrouver à partir de quoi les connaissances et théories ont été possibles ; selon quel espace d’ordre s’est constitué le savoir… Plutôt que d’une histoire au sens traditionnel du mot, il s’agit d’une « archéologie »… Cette enquête archéologique a montré deux grandes discontinuités dans l’épistémè ² de la culture occidentale : celle qui inaugure l’âge classique (vers le milieu du dix-septième siècle) et celle qui au début du dix-neuvième siècle marque le seuil de notre modernité… Ainsi l’analyse a pu montrer la cohérence qui a existé, tout au long de l’âge classique entre la théorie de la représentation et celle du langage, des ordres naturels, de la richesse et de la valeur. C’est cette configuration qui, à partir du dix-neuvième siècle, change entièrement ; la théorie de la représentation disparaît comme fondement général de tous les ordres possibles.

Eh puis nous entrons dans le vif du sujet avec le premier chapitre intitulé Les Suivantes ; Les Ménines de Velázquez comme support iconographique de l’enquête archéologique qui pour Michel Foucault en ce milieu du dix-septième siècle montre la première grande discontinuité dans l’épistémè de la culture occidentale : celle qui inaugure l’âge classique.

- Le peintre est légèrement en retrait du tableau… Il fixe un point invisible, mais que nous, les spectateurs, nous pouvons aisément assigner puisque ce point, c’est nous-mêmes… En apparence ce lieu est simple ; il est pure réciprocité : nous regardons un tableau d’où un peintre à son tour nous contemple. Rien de plus qu’un face à face, que des yeux qui se surprennent, que des regards droits qui en se croisant se superposent… Nous nous regardons regardés par le peintre.

À ce stade de l’analyse on peut dire sans trahir la pensée de Michel Foucault, qu’il adhère parfaitement au concept lacanien du facingness ³, dans le sens où, nous regardant à son tour, l’image pourrait faire de nous un tableau.

(A suivre le mois prochain)

Texte & Illustration de Xavier de Harlay

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2010-06-09T16:27:24+02:00

CHRONIQUE D'UNE GARGOUILLE AFFRANCHIE (XVI)

UN NOUVEAU VIRUS GRIPPAL était appelé " A " régner !... " Araignée " ? Quel drôle de nom ! Pourquoi pas " Libellule " ou " Papillon " ?... " Papillon " serait du reste mieux adapté aux circonstances, car il semblerait bien que nous soyons en plein " effet Papillon " - comme le dit si bien la chanson de notre ami Bénabar... ou comment un battement d'aile de poulet d'asie du sud-est provoqua à des milliers de kilomètres de distance une crise d'éternuements chez un cochon du mexique qui elle-même provoqua un épisode de grippe chez l'homme suceptible de ravager la planète... à moins que ce ne soit comment cet épisode de grippe qui ravagea la volaille, provoqua dans la foulée des crises d'éternuement chez l'hommme, qui elles-mêmes firent battre de l'aile les cochons du mexique... à moins que ce ne soit... on nous cache tout, on nous dit rien... H5N1, H1N1... on nous cache tout, on nous dit rien... serons-nous encore en vie demain ?... H5N1, H1N1... on nous cache tout, on nous dit rien... SIDA, Vache folle et Grippe aviaire... lentivirus, prion et orthomyxovirus... les petites bêtes auront-elles raison des grosses ?... les microbes viendront-ils à bout des macrobes ?... reste donc à espérer que le règne du virus grippal " A " soit le plus bref possible et que nous puissions alors d'une seule voix clâmer à tue-tête : " le virus A est mort, vive le virus B ! "... le virus " B " ? Mais bon sang mais c'est bien sûr : le virus " B " ! Le virus " Boursier " voyons ! Celui qui va définitivement faire disparaître de la surface de notre planète Terre le monde des boursicomanes et de leurs gourous !... Ou comment un battement d'aile d'une batterie de volailles de traders new-yorkais provoqua à des milliers de kilomètres de distance une crise d'éternuements chez une horde de cochons de banquiers, qui elle-même provoqua une crise financière suceptible de menacer l'équilibre planètaire et de mettre tout un chacun sur la paille ... avec les poules et les cochons... et la boucle est ainsi bel et bien bouclée !...

En attendant... et pour vous changer les idées dans cet univers impitoyable où les mauvaises nouvelles succèdent aux cataclysmes... quelques pages de bonne humeur et de rêve vous feront - comme par enchantement - vous échapper de cette hypermédiatisation anxiogène... LES CONTES DE l'AMOUR ORDINAIRE d'Isabelle de Saint Loup soufflent bien où ils veulent, et nous confortent - tout au long de ces treize nouvelles - dans cette seule et unique vérité universelle : L'AMOUR est bien plus fort que la mort !

Texte de Speranza

- gargouille affranchie de Notre-Dame -

Coup de chapô de Greg Armatory

suivi

d'une illustration originale de Xavier d'Hérouville

PARU LE 20 MARS 2009 AUX EDITIONS LITT&GRAPHIE

ISBN 978-2-9527725-4-9

CARTES A GÊNE

2009-06-09T18:09:41+02:00

Cela VALET le coup de te rencontrer

Tu m'as fait me sentir ROI

Toi mon TREFLE porte-bonheur

Toi la DAME de mon COEUR

Qui m'a laissé sur le CARREAU

DIX-SEPT à quel âge d'habitude

Que l'on tombe amoureux ?

C'est comme si notre COEUR

Redevenait tout NEUF ?

SIX ça continue

AS rythme là

Je vais DEUXvoir prendre la fHUIT

Et descendre QUATRE à QUATRE

Les marches de l'amour

Mais il ne faut pas qu'on CINQuiète

Mon corps est un cheval de TROIS

Qui ne s'ouvrira que pour toi

Je me PIQUE de le savoir

Texte de Greg Armatory

Illustration de Xavier d'Hérouville

RÊVALITE

2009-06-09T18:34:34+02:00

Deux ailes commencèrent

A battre mes paupières

Dans un silence frénétique

Me voici plongée

Dans les bras de Morphée

Dans mon rêve…

En fermant les yeux

Oneiros s’est transformé

En un être cher il s’est mué

Et moi, je t’ai emmené

Dans mon rêve…

Un paysage est apparu

Un de ceux bien connu

Et tu étais à mes côtés

Pour une brève échappée

Dans mon rêve…

Pas de réalité transposée

Une incartade amoureuse

Pas de gestes déplacés

Une harmonie voluptueuse

Les heures sont passées…

Au petit matin j’ai cru

Que tout s’était évaporé

Morphée disparu

Hélios aurait pu t’enlever

Les heures sont passées…

Du rêve à la réalité

Nos printemps ont ancrés

Dans nos cœurs et nos mains

Les racines de nos étreintes

Les heures sont passées…

Et derrière des pensées dérobées

En attendant les belles échappées

Oneiros est mon berger,

Encore un pas… la réalité.

AMX

Texte d'Ambre Benès

Illustration de Xavier d'Hérouville